首要关注的是，美国8月3日当周初请失业金人数降至23.3万人，低于预期的24万人，且前值由24.9万人修正为25万人，创下自7月6日当周以来的新低。这一数据改善之际，美债收益率也随之上扬。在上周令人失望的就业报告之后，初请失业金人数的显著下降可能缓解了市场对于劳动力市场过快降温的担忧。具体而言，美国劳工部周四公布的数据显示，截至8月3日的一周内，初请失业金人数减少了1.7万人，密歇根州、密苏里州和得克萨斯州等近期申请人数激增的州也出现了回落。
“我们的基础美育一直在改革，力求紧跟时代步伐，但今天听了几位青年科技艺术家开讲大学前沿学科，感觉发展差距越来越大了，如何衔接值得深度思考。”——肇庆市美术教研员邓粤军老师
“今天的演讲让我豁然开朗，对孩子面对不确定性的未来如何学习从迷茫变得清晰了。”——现场家长
7月28日，《重点美院前沿学科与基础美育未来论坛》在百年名校——广州市第三中学中山报告厅隆重开讲，以顶尖大学科技与艺术交叉学科为主导，国内首次跨985、重点美院前沿学科和中小学基础美育衔接的学术盛宴震撼上演！由广东教育学会教育现代化专业委员会、 广东省评价科学研究会教育评价专委会主办，树华未来教育研究院、广州第三中学联合承办的本次论坛，邀请来自中国科学技术大学、中山大学、中央美术学院、广州美术学院等多个大学艺术前沿学科的领军学者齐聚广州，与来自全省各地多所美术院校相关专业老师与学生、数十所中小学的科技副校长、美术教研员、美术教师和中学美术生与家长们，以学术交流进行了思想的碰撞。
广州市第三中学党委书记陈汉碧
论坛首先由广州市第三中学党委书记陈汉碧致欢迎辞，陈汉碧介绍了三中的悠久历史，从孙中山先生在圣心书院（即今天三中的中山报告厅）发表演讲，到杨殷精神的红色底蕴，三中传薪赓火，守正创新，秉承革命先辈使命，将文化传承融进校园每个场域，用历史来传承、用环境来育人，“智育为主，两翼齐飞”，艺术即为一翼。
中山大学博导冯增俊教授
中山大学博导冯增俊教授代表主办方发表了《人工智能时代的一盏灯——以艺术照亮孩子们的未来》的开幕致辞，在当今人工智能引领的科技浪潮革命时代来临之际，“人工智能+新工科美术”正是国内重点美术院校与理工科重点大学纷纷发展科技、艺术、工程等融合的前沿性学科的特点，而其学科发展与人才培养需求与目前中小学阶段基础美育、美术特长生培养之间，需要更多桥梁让学校、家长、美术特长生来深度了解，以前瞻性视野来引领与创新基础美育——时代赋予的使命，交棒给了青年教授、青年学子们！
广州美术学院数字媒体艺术教授、博士生导师、广州美院数字艺术科技研究所谭亮教授
接下来，广州美术学院数字媒体艺术教授、博士生导师、广州美院数字艺术科技研究所谭亮教授发表了《科技驱动的艺术创新与未来美术教育》的演讲，分为《代码+艺术》《AI+艺术》《广美AI艺术教学》《AIGC实践应用》《艺科融合下的未来美术教育》等篇章，数字科技艺术是当下正在发生的科学革命“AI for Science”（人工智能驱动的科学研究）背景下的重要学科。谭亮教授是广州美术学院佛山校区（湾区创新学院）六大专业之一数字媒体艺术专业的领军学者，今年专业高考投档线在广美所有专业中排第一位，谭教授谈到未来中小学美术教育，更强调跨学科学习、科学意识培养与积累的重要性，他谈到，科技对艺术与设计的影响深远而广泛。工具的革新使艺术创作更加多样化和便捷，如数字绘画软件、3D打印技术等为艺术家和设计师提供了新的表达方式。其次，数字媒介的出现，如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）和人工智能（AI），让观众可以沉浸式体验艺术作品，互动性和参与性大大增强。再者，数据驱动的设计使得用户体验（UX）和界面设计（UI）更加精准，通过大数据分析，设计师可以更好地理解用户需求和行为。科技还促进了跨界合作，艺术家、设计师与工程师、科学家共同创新，创造出跨学科的作品，拓展了艺术与设计的边界。科技不仅是工具，更是创意的催化剂，为艺术与设计注入了新的活力和可能性。
树华未来美育研究院李润芳老师
紧接着，树华未来美育研究院李润芳老师作了《以美育人，百子清央》的主题演讲，提出中小学阶段的美术教育已跨越到4.0阶段：1.0 阶段主要学习绘画技法；2.0 阶段着重绘画与造型；3.0 阶段着重综合材料的运用，美术向美育转变；美术教育4.0阶段正在到来，将不再局限于传统的绘画技能传授，而是更加注重培养学生的创新思维、批判性视觉识读能力和技术应用能力，强调美术拓展，提出以新工科发展背景的“新工科美术”，是指将美术教育与工科教育相结合，强调美术与科技的深度融合，培养具有跨学科素养和创新能力的美术人才。李润芳总结了树华过去25年来通过将大学艺术理念、学术成果下沉到少儿、中学阶段美术培养的实践经验，提出“从艺术百子计划到清央工程”的全新艺术创新拔尖人才培养模式，让孩子们以艺术对接未来。
中央美术学院邱思遥老师
中央美术学院邱思遥老师发表了《从科技艺术学科看美术生未来规划》的演讲，中央美院是国内首个成立科技艺术专业的艺术学府，2022年10月，“中央美术学院实验艺术学院”正式更名为“中央美术学院实验艺术与科技艺术学院”，邱老师首先介绍了科技艺术学科的定义：跨学科（不仅仅关注艺术界）；把握科技发展趋势（尝试去理解正在发生的变化）；思辨科技带来的影响（用艺术去回应它）。以全世界最前沿的科技艺术发展、央美科技艺术学科与中国科学院等国家科研领域方向深度融合的《基于“液态金属”材料的实验》等举例，既诠释科技时代的艺术，又将艺术科研化、思辨化、前瞻化。谈到从科技艺术看中学美术生该怎样规划，邱老师举了个美术生都要画的“鸡蛋”为例：传统美术理解层面：这个鸡蛋与那个鸡蛋之间的细微差异、亮部与暗部的细节变化、颜色偏冷还是偏暖、换一个视角再看看、打碎它再看看、想象从鸡蛋内部往外看……跨学科拓展层面：蛋壳是人类生活最常见的食物垃圾之一，蛋壳主要由碳酸钙和蛋壳膜组成，蛋壳膜是一种蛋白质结构，蛋壳为鸡胚发育提供了抵御病原体的屏障，并且由于其多孔性，可以进行气体交换，蛋壳废料可以从水中回收稀土元素（REE），蛋壳粉作为食品、肥料与饲料的钙强化剂，蛋壳的应力分布……美术生除了感受力、观察力、形象思维能力、想象力、空间想象力、动手能力、创造性思维，更要拓展到社会背景、科学知识、科研近况、逻辑推演能力、批判性思维等。
中国科学技术大学科技传播系周慎博士
中国科学技术大学科技传播系周慎博士的演讲主题是《生成式人工智能时代的科学与艺术教育》，开篇直指人工智能的发展是生成式人工智能的“大模型时代”，周博士举了大模型的前世——“巴别塔图书馆”的例子，提出大模型时代的审美：你能欣赏大模型的美吗？你能用审美驱动大模型吗？你能用大模型实现审美价值吗？许多人在困惑人工智能时代为什么学艺术？艺术还重不重要？其实艺术作为“高层建筑”，将是人工智能时代以认知主导的“钥匙”，周博士提到随着人工智能的发展，作为人的本体，将面临“人机耦合之梯：从无奈沟通到诗意交流”：负向的人机互斥、零度的独立运行、低度的机械复合、中度的有限协作、高度的动态耦合几个维度的挑战。审美能力将成为AIGC领导力的核心之一，大模型遇强则强，逢美则美；人工智能本身并不具备内在的驱动力，其运作依赖于人类的引导和驱动；人工智能在人类设定的范围基础上进行思考和创作，生成内容本质上是对人类输入的一种延展和组合，而非源自内在动机的原创。周博士以艺术哲学，巧妙地引用希腊德尔斐的阿波罗神庙的三句箴言之一：“认识你自己”，隐喻艺术与科学将在人工智能时代相会在山顶。
论坛最后一个环节是学术沙龙，由广州美术学院跨媒体艺术学院科技艺术专业邓碧文副教授主持，邓教授也是本次论坛的学术召集人，广美科技艺术专业同样是广美佛山校区（湾区创新学院）的六大前沿学科之一，处于国际国内第一梯队先进水平，邓教授同时还是《学习强国论坛》科技艺术学者，在学术沙龙上，几位青年学者与中学美术教研代表邓老师、树华美育研究院李老师，进行了大学与中小学基础美育的交流碰撞，共同探索解决之道，同时来自观众席的多位观众，也与台上嘉宾进行了富有价值的互动交流，其中一位家长向嘉宾提问：我的孩子该怎么学？嘉宾给的答案之一：让孩子多去“玩”，在和真实世界交流中自我探索。
本次论坛以学术氛围浓郁的交流圆满结束，同时以倡导公益学术交流名义，为冯增俊教授、蒋家傅教授、周慎博士、谭亮教授、邓碧文副教授等与会嘉宾，颁发了“学术顾问”聘任书，希望联合更多学术力量，为基础美育未来发展提供更多可能。
【来源】树华美术炒股带杠杆